quinta-feira, 30 de setembro de 2021

Voo Doo Phunk - (1997) Carnivore


Finalizemos o mês num clima relax. Mesmo aqui com o meu computador dando pau e travando a todo momento enquanto escrevo este comentário! O meu HD está indo para as cucuias, e é por isso que você deve deixar de ser um mão de vaca, dar-me uma forcinha para eu comprar outro aparelho, e fazer uma mínima doação de din-din ali no botãozinho do PagSeguro na coluna à direita. Thank you! Estou no oitavo ano de blog proporcionando maravilhosas recomendações musicais e você nunca me deu sequer um obrigado. Hoje pode ser o seu dia de retribuição! Bem, temos aqui mais uma bolachinha de acid jazz maroto para a sua degustação. Diretamente da excelente Irma Records, trago o primeiro álbum do Voo Doo Phunk, composto pela dupla de DJ's italiana Gianluca Ballarin e Leonardo Di Angilla, e intitulado Carnivore. Apesar do título carnívoro, a bolacha tem uma pegada suave, deslizante e derretida como manteiga. Ecleticamente o trabalho flui pelo dub music, trip hop, smooth jazz e outros elementos entorpecentes, anestésicos e embriagantes ao estilo anos noventa. Relaxe e goze! 🐊

 Voo Doo Phunk - (1997) Carnivore:

01 Don't Panic
02 We Got The Funky
03 Point Of View
04 Little Wonder
05 Starsky
06 Carnivore
07 Kabura
08 Habalim
09 O-Zone
10 Take It Easy
11 Jungle Experience
12 Hey Don!
13 The Party
14 Yerbabuena
15 Scat On The Phone

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terça-feira, 28 de setembro de 2021

New Jersey Kings - (2014) Uzi Lover


New Jersey Kings, grupo que tem como um dos integrantes o profissionalíssimo James Taylor; músico ultra gabaritado nos paranauês do acid jazz. A pegada aqui neste seu terceiro álbum intitulado Uzi Lover é aquela de sempre, bem orgânica onde cada linha instrumental está bem clara e límpida, potente e arrebatadora, e também fazendo incursões audazes nas praias do jazz fusion e soul funk. Esse trabalho surge depois de um hiato de quase dez anos, mas ainda guarda as características estéticas duma bolacha de acid jazz dos anos noventa. A bolacha abre a sessão com um cover sofisticado de Heard It Through The Grapevine dos senhores do Creedence Clearwater Revival e logo desdobra-se em balanços dançantes dum soul funk e outros malabarismos técnicos. Aos apreciadores, eis mais um prato cheio de solos de saxofone, flauta e teclado Hammond. Fantásticos e ardentes dedilhados em melodias multicoloridas emergindo de linhas progressivas sobre uma base firme e carimbada no groove. E apesar de ser um trabalho mais contido que os seus anteriores, ainda assim temos uma excelente demonstração de virtuosidade. 🎯

New Jersey Kings - (2014) Uzi Lover:

01 Heard It Through The Grapevine
02 Uzi Lover
03 Knuckle Down
04 Tuck It In
05 Give Me Wood
06 Lost On The Bowery
07 The Money Shot
08 Hot Wired
09 Bad Cookies
10 Kunst Haus Ausfahrt

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sábado, 25 de setembro de 2021

The String Cheese Incident - (1998) 'Round The Wheel


The String Cheese Incident é uma banda americana do Colorado, formada em 1993 e composta por Michael Kang no bandolim acústico e elétrico, guitarra e violino; Michael Travis na bateria e percussão; Bill Nershi na guitarra acústica, guitarra lap steel e guitarra elétrica deslizante; Kyle Hollingsworth no piano, órgão Rhodes e acordeão; Keith Moseley no baixo e, desde 2004, Jason Hann na percussão auxiliar. Sua música tem elementos de sons bluegrass, eletrônica, calypso, country, funk, jazz, latino, rock progressivo, reggae e psicodelia. Todos os membros escrevem composições originais e cantam. 'Round The Wheel é o terceiro álbum da banda, lançado em 1998. O trabalho conta com os convidados Paul McCandless no saxofone soprano e tenor, e Tony Furtado no banjo. Esta bolachinha aqui pode entrar com propriedade na compilação do que costumo chamar de ecletismo musical de bom gosto. A versatilidade apresentada nas canções e na tecnicidade dos músicos é de fato surpreendente. Passam do samba para o jazz, do rock para o latin jazz, do country para a psicodelia num piscar de olhos e com alto profissionalismo! Show! 😱

 The String Cheese Incident - (1998) 'Round The Wheel:

01 Samba DeGreeley
02 Come As You Are
03 Restless Wind
04 On The Road
05 Road Home
06 Galactic
07 100 Year Flood
08 MLT
09 Got What He Wanted
10 'Round The Wheel
11 Good Times Around The Bend

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sexta-feira, 24 de setembro de 2021

James Taylor Quartet - (1990) Do Your Own Thing


James Taylor é um músico britânico e, obviamente, o líder do quarteto que tem o seu nome. Com anos e anos de experiência, numa empreitada que iniciou-se em meados dos anos oitenta, é também considerado um dos grandes precursores do acid jazz. A formação atual da parada conta com James Taylor no órgão Hammond, Mark Cox na guitarra, Andrew McKinney no baixo e Pat Illingworth na batera; e como músico convidado, às vezes também se tem a vocalista Yvonne Yanney. O quarteto é muito reconhecido por suas extraordinárias e bem qualificadas performances ao vivo, onde a virtuosidade técnica mostra o seu nível de competência e habilidade. Do Your Own Thing é o quinto álbum de estúdio da trupe, e nele temos uma pegada forte de acid jazz, jazz-fusion e funk, numa mistura arrebatadora e majestosa de malabarismos melódicos em arranjos e solos ricos no groove e swing. Todos os trabalhos do James Taylor Quartet merecem ser atentamente ouvidos. O álbum é da década de noventa, mas a força dele continua atualíssima e potente. Começa num lance mais pop, mas depois arrebenta na virtuosidade técnica instrumental! 👊

 James Taylor Quartet - (1990) Do Your Own Thing:

01 Love The Life
02 Killing Time
03 The Money
04 J.T.Q. Theme
05 Ted's Asleep
06 Always There
07 Oscar
08 Samba For Bill & Ben
09 Valhalla
10 Fat
11 Peace Song

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quinta-feira, 23 de setembro de 2021

Dopapod - (2019) Emit Time


Dizem que o tempo é uma ilusão, uma construção humana, ou um singelo brilho na luz da vida. A passagem do tempo, no entanto, é uma certeza, e deixa o seu rastro pela paisagem e entre os anos à medida que vão e vêm. Após um hiato de um ano, precedido por uma década de criatividade ininterrupta, o quarteto poderoso de jazz fusion e progressive rock, Dopapod, revelou em 2019 sua interpretação desse conceito temporal, ironicamente imortalizado em seu sexto álbum, Emit TimeDopapod sempre teve um talento especial para enganar o tempo. Melodias sobrepostas e improvisação ao vivo que estende a duração de suas canções além de suas contrapartes de estúdio marcam a maior parte de suas composições. Os títulos palíndricos de seus álbuns piscam para a natureza infinita do tempo e eles quebraram as regras no passado realizando trabalhos complexos e divertidíssimos. Este novo disco é uma verdadeira emissão de tempo, e como muitas pessoas criativas lhe dirão, os verdadeiros artistas devem ter a necessidade de continuar avançando, de abraçar a inevitabilidade do crescimento e da mudança. ⌛

 Dopapod - (2019) Emit Time:

01 Numbers Need Humans
02 Test Of Time
03 23 Forever
04 Live In The Dream
05 Superbowl
06 Weedie
07 Landmines
08 Whale (I Am)

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quarta-feira, 22 de setembro de 2021

Ozric Tentacles - (2020) Space For The Earth


Ozric Tentacles é uma banda britânica de rock psicodélico. Formada em 1983, vendeu mais de um milhão de álbuns no mundo todo. Passou por várias mudanças de formação, tendo o guitarrista Ed Wynne permanecido como único membro original da banda. O grupo ganhou atenção por seu estilo experimental, que faz uso proeminente de sintetizadores, guitarras viajantes e samples. A música do Ozric Tentacles é uma mistura de funk, jazz fusion, dub, reggae, ambient music, com uma sonoridade influenciada por Steve Hillage e a banda Gong. Muitas de suas canções incorporam cadências temporais incomuns e timbres místicos de influência oriental. Além disso, a banda utiliza frequentemente arranjos complexos que incluem mudanças na fórmula de compasso e ritmos multi-versáteis. Esses recursos são frequentemente misturados com elementos eletrônicos, incluindo sintetizadores arpejados, densamente influenciados por camadas de música psy-trance e techno, abafadores, efeitos nas linhas de baixo e batidas eletrônicas programadas. Space For The Earth é o seu vigésimo sétimo álbum de estúdio. 🌎

Ozric Tentacles - (2020) Space For The Earth:

01 Stripey Clouds
02 Blooperdome
03 Humboldt Currant
04 Popscape
05 Climbing Plants
06 Space For The Earth
07 Harmonic Steps

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terça-feira, 21 de setembro de 2021

Honeymunch - (2005) Bunch


Honeymunch é uma banda alemã proveniente da cidade de Duesseldorf e mais um dos talentos produzidos pela gravadora italiana especializada em acid jazz e afins, Irma Records. Este quinteto é conhecido por suas virtuosidades técnicas elaboradas numa mistura exuberante de jazz, funk e muitos breakbeats ao estilo música eletrônica; e tudo com uma prevalecente organicidade espontânea. Seu segundo álbum intitulado Bunch traz onze excelentes faixas repletas de elegância e destreza técnicas dignas de muita contemplação e admiração, e nesse trabalho os experimentos com a música eletrônica tornaram-se muito mais acentuados. Em Bunch a atmosfera dum acid jazz mais dançante e festivo em alguns momentos, mescla-se a elementos sóbrios e contemplativos, e dão um ar oscilante de humor hipnotizante e anestésico. Cada composição é uma viagem particular e única na qual vamos passando por paisagens meditativas e introspectivas turbinadas por uma sobriedade de elementos quase espirituais. Bunch arriscou-se num empreendimento de interiorizações e perambulações de improviso; alçou voo sem medo! 💨  

 Honeymunch - (2005) Bunch:

01 Kojak
02 Drops
03 Crisp
04 Tonka
05 Phönix
06 Fattousch
07 Progression
08 Journey
09 Remember
10 Frisco Drive
11 Drops (Ben Human Remix)

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segunda-feira, 20 de setembro de 2021

STS9 - (1999) Interplanetary Escape Vehicle


Sound Tribe Sector 9 (STS9) é uma banda instrumental estadunidense, originária da Geórgia, Estados Unidos, cujo som é fortemente baseado em rock instrumental e música eletrônica, funk, jazz, drum'n'bass, psicodelia. Descrita como "música de dança pós-rock", a banda mistura progressive rock, malabarismos jazzísticos, e música eletrônica com performances ao vivo repletas de psicodelias multicoloridas e experimentações audiovisuais. A banda foi palco de festivais como Summer Camp, Wakarusa, Moogfest, Bonnaroo, Outside Lands Festival, Regeneration, Lollapalooza, Camp Bisco e Electric Forest FestivalSTS9 fez parceria com uma variedade de organizações sem fins lucrativos ao longo de sua carreira. Ao longo da última década, foram parceiros da Conscious Alliance para levar alimentos a vários shows e festivais em sua turnê. Em 2005, o STS9 fez um show beneficente no qual arrecadou mais de US$ 20.000 para as vítimas do furacão KatrinaInterplanetary Escape Vehicle é o primeiro e interessante álbum do grupo. Aqui um jazz fusion gostosão se mescla travesso com experimentos eletrônicos psicodélicos e cósmicos. Show! 💫

 STS9 - (1999) Interplanetary Escape Vehicle:

01 Moon Socket
02 Hubble
03 Wika Chikana
04 H.B. Walks To School
05 Four Year Puma
06 Tap-In
07 Quests
08 Evasive Maneuvers

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domingo, 19 de setembro de 2021

Lettuce - (2002) Outta Here


Por mais de duas décadas, Lettuce, banda estadunidense, trouxe uma nova vitalidade ao funk clássico, combinando seus grooves suaves e espirituosos com urgentes inspirações do hip-hop. Musicalidade excepcional marcada por improvisações cheias de estilo são elementos essenciais de sua alquimia sonora. Composta por Adam Deitch na batera, Adam Smirnoff e Eric Krasno nas guitarras, Erick "Jesus" Coomes no baixo, Neal Evans no teclado, Nigel Hall no teclado e vocais, Ryan Zoids no saxofone, e Eric Bloom no trompete, essa mini orquestra exibe sua competência técnica em performances que contagiam de alegria seu público. Outta Here é a sua primeiríssima paulada de estúdio. Uma bolacha repleta de brilho e personalidade com grooves bombados e vigorosos para afugentar qualquer desânimo! Cada faixa é uma revigorante dose de entusiasmo e arrebatamento estético. São aqueles teclados, guitarras, metais,  bateria e baixão criando aquela ambientação malemolente que nos acaricia e seduz. Disco forte, bem pra cima, sem economia de groove e swing. 🚀

 Lettuce - (2002) Outta Here:

01 Outta Here
02 The Dump
03 Squadlive
04 Back In Effect
05 Twisted
06 Superfred
07 Reunion
08 The Flu
09 Nyack
10 Hang Up Your Hang Ups
11 Nyack [Live]

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sábado, 18 de setembro de 2021

The Motet - (2009) Dig Deep


Com seu sexto trabalho de estúdio intitulado Dig Deep, os estadunidenses do The Motet continuam a misturar sons eletrônicos orientados para a dança, com um riquíssimo afrobeat e um safado funk com toques latinos. É uma evolução musical que o baterista Dave Watts começou a experimentar com o seu álbum de 2006, Instrumental Dissent. Dig Deep foi gravado e produzido por Watts em seu estúdio caseiro em Boulder, Colorado. O som de Dig Deep permanece ancorado nas raízes afro-cubanas e da África Ocidental. A influência massiva do afrobeat parafraseada em metais brilhantes transparece contrastante numa cobertura  marota de experimentações com a música eletrônica. Dig Deep é repleto de batidas e batucadas , tons, melodias e ritmos diversos adicionados como texturas. Isso não quer dizer que a bolacha seja menos funk do que os lançamentos anteriores do The Motet, ao contrário, o som é um pouco mais progressivo e digressivo. Este álbum mostra com excelência o talentos e força do elenco de personagens que o baterista e produtor Dave Watts reuniu. 👌

 The Motet - (2009) Dig Deep:

01 Kalakuta Show
02 Roforofo Fight
03 Nemesis
04 Dig Deep
05 Mighty
06 Push
07 Expensive Shit
08 The Luxury Of Doubt
09 New Old
10 Guru
11 Tonight It Belongs To You

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sexta-feira, 17 de setembro de 2021

Garaj Mahal - (2005) Blueberry Cake


Garaj Mahal é um quarteto do mais alto pedigree. Formada há cinco anos em San Francisco, a banda reúne quatro músicos altamente qualificados de todo o mundo físico e musical. Kai Eckhardt, Fareed Haque, Alan Hertz e Eric Levy passaram suas vidas fazendo música e se tornando mestres de seus instrumentos. Juntos, eles criam um som tão singular e espetacular que desafia qualquer explicação. O trabalho de baixo globetrotting de Eckhardt, a habilidade virtuosística da guitarra de Haque, a percussão insondável de Hertz e as tonalidades ginásticas de Levy se encontram em uma fusão espiritual de improvisação no estilo jazz, atmosferas místicas do Oriente e funk americano dançante. Com Blueberry Cave, Garaj Mahal alcançou um novo nível de coesão no estúdio. Enquanto seu primeiro álbum foi gravado poucos dias após a formação da banda, Blueberry Cave mostra o efeito positivo de anos aprimorando sua relação musical na estrada. As dez faixas do álbum oferecem vislumbres da habilidades musicais da banda, como sons exóticos, workouts de fusão alucinante, funk borbulhante e seu próprio estilo característico de composição. 🎂

 Garaj Mahal - (2005) Blueberry Cake:

01 The Shadow
02 Alvin
03 Blueberry Cave
04 Spect Rap
05 No 'Spect
06 Massive
07 Cosmic Elevator
08 Paladin
09 Bicycling In Bombay
10 Celtic Indian

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quinta-feira, 16 de setembro de 2021

Rock Candy Funk Party - (2015) Groove Is King


Grooove Is King é o segundo álbum do grupo americano de jazz-funk, Rock Candy Funk Party. Lançado em 31 de julho de 2015 pela J&R Adventures, o álbum tem a participação especial de Billy Gibbons do ZZ Top como "Mr. Funkadamus". Integra o grupo: Ron DeJeus e Joe Bonamassa nas guitarras, Mike Merritt no baixo, e Tal Bergaman na bateria. Senhores que arrebentam numa virtuosidade técnica de deixar-nos de queixos caídos. Rock Candy Funk Party com este seu segundo disco que ainda contou com outras contribuições adicionais de músicos, incluindo o trompetista Randy Brecker, os saxofonistas Ada Rovatti e James Campagnola, e o tecladista Fred Kron, alcançou a posição 5 na parada de álbuns da Billboard Jazz e a 7 na parada de álbuns de jazz e blues do Reino Unido. E como o próprio título da bolachinha promete, a porrada grooveira come solta e adoidada para lá e para cá, distribuindo sacolejos mortíferos e riffs porretas aos apreciadores do balanço. Uma mistura entusiasmada de rock, funk e introspecções blues complementam-se para formar um trabalho recheado de experimentalismos. 👑

 Rock Candy Funk Party - (2015) Groove Is King:

01 Introducing The Master Of Ceremonies Mr. Funkadamus
02 Groove Is King
03 Low Tide
04 Uber Station
05 East Village
06 If Six Was Eight
07 Cube's Brick
08 And Now A Word From Our Fine Sponsors With Mr. Funkadamus
09 Don't Be Stingy With The SMPTE
10 C You On The Flip Side
11 Digging In The Dirt
12 Don't Funk With Me
13 The 6 Train To The Bronx
14 Rock Candy
15 Mr. Funkadamus Thanks All The Senors But Especially The Señoritas
16 The Fabulous Tales Of Two Bands

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quarta-feira, 15 de setembro de 2021

Kung Fu - (2011) Kung Fu


Orgulhosos de estar firmemente instalados no novo movimento funk, o grupo estadunidense Kung Fu está ligeiríssimo na popularização de sua sonoridade única, onde a fusão de arranjos eletrizantes e intensos se mescla com ritmos altamente dançantes. A formação da empreitada é a seguinte: Tim Palmieri na guitarra e vocal; Robert Somerville no saxofone e vocal; Beau Sasser no teclado e vocal; Chris DeAngelis no baixo e vocal; e Adrian Tramontano na bateria e percussão. Quase todo mundo faz uma linha vocal, mas as maioria da músicas são instrumentais, rsrsrsKung Fu é o primeiro e autointitulado disco da banda e que também não poderia deixar de fazer parte deste blog bendito. Numa união virtuosística de jazz-fusion, jazz-funk e progressive-rock, estes músicos experientes nas artimanhas do tocar muito bem para carOlho, entregam-nos um trabalho poderoso, vívido de swing e porreta no groove. Aqui eles fazem aquela mistura que muito me agrada de malabarismos técnicos digressivos melódicos de guitarra, teclado e saxofone. Dominam a arte performática instrumental e a porrada é bruta! 👊

 Kung Fu - (2011) Kung Fu:

01 Bopcorn
02 Chakrabarty Overdrive
03 Killcullen
04 Gung Ho
05 The Merger
06 Junoon
07 Lilliputians

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terça-feira, 14 de setembro de 2021

Modern Groove Syndicate - (2005) Vessel


Banda estadunidense de jazz-fusion e formada por Daniel Clarke no teclado, Joel DeNunzio na bateria, Todd Herrington no baixo, JC Kuhl no saxofone: eis o Modern Groove Syndicate, e esta bolachinha de hoje é o seu segundo trabalho intitulado Vessel. O álbum traz treze faixas que dão continuidade a uma paulada estética garantida em composições para quem ama virtuosismos técnicos (é o que a gente gosta muito de ver por aqui!). Banda finalista do Independent Music Awards em 2004 e vencedora em 2005 pela melhor canção de jazz com a música Too Good That It's Gone deste álbum Vessel, o Modern Groove Syndicate cumpre o que promete em seu próprio nome e traz uma performance cheia de tecnicidades vertiginosas nesse segundo trabalho. Os elementos jazzísticos se misturam perfeitamente numa pegada simbiótica e orgânica de soul funk e sonoridade ao vivo. Batera com batidas quebradas; tecladinho vintage cheio de chamego e swing melódico; saxofone e guitarra turbinados debulhando solos e improvisos digressivos; e um baixão segurando o groove: tudo num caldeirão com um delicioso ensopado musical. 🎷

 Modern Groove Syndicate - (2005) Vessel:

01 Exs & Hos
02 Code Brown
03 Jeans Jacket
04 Bojungeles
05 Angel Rust
06 Too Good That It's Gone
07 Scloop M'Dooby
08 Chicken's Wings
09 My Action
10 Fresh 21
11 Gerbils For Pets
12 Sasquatch
13 Mo Time

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segunda-feira, 13 de setembro de 2021

Jamiroquai - (2001) A Funk Odyssey

 

Retorno este mês iniciando os trabalhos com mais uma postagem de entrada com o excelente grupo britânico de acid jazz, JamiroquaiJamiroquai é um grupo com os pés firmemente plantados na era funk dos anos setenta, embora nessa época, Jason Kay, vocalista e líder da banda, fosse apenas uma criança no auge do movimento funkJason nasceu em Manchester, Inglaterra, e foi criado por sua mãe, uma cantora de jazz de boate, o que provavelmente influenciou muito seu estilo. Aos 15 anos, sozinho e sem-teto, J.K. acabou na prisão várias vezes e a certa altura quase foi assassinado antes de decidir voltar para a liberdade e se dedicar a carreira musical. O nome da banda, Jamiroquai, vem combinação das palavras jam com o nome da tribo nativa americana IroquaisA Funk Odyssey é o quinto álbum do grupo e nele podemos ouvir o habitual groove e swing malemolentes das bolachas anteriores mais influências latinas com elementos de disco, rock clássico e muita da habilidade vocal de J.K. em criar um conjunto incrível de melodias dançantes. Certamente, um álbum todo brilhante, cintilante e iluminado! 🌞

Jamiroquai - (2001) A Funk Odyssey:

01 Feel So Good
02 Little L
03 You Give Me Something
04 Corner Of The Earth
05 Love Foolosophy
06 Stop Don't Panic
07 Black Crow
08 Main Vein
09 Twenty Zero One
10 Picture Of My Life

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Fluinnnnnnn...do!


Bossa Nova, Stevie Wonder e a busca da visão!


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