Modern Groove Syndicate - (2002) Modern Groove Syndicate

Banda estadunidense de jazz-fusion e formada por Daniel Clarke no teclado, Joel DeNunzio na bateria, Todd Herrington no baixo, JC Kuhl no saxofone: eis o Modern Groove Syndicate, e esta bolachinha de hoje é o seu primeiro trabalho autointitulado. O álbum possui apenas seis faixas, mas a paulada estética está plenamente garantida em composições para quem ama virtuosismos técnicos (é o que a gente gosta muito de ver por aqui!). Banda finalista do Independent Music Awards em 2004 e vencedora em 2005 pela melhor canção de jazz com a música Too Good That It's Gone do álbum Vessel, o Modern Groove Syndicate cumpre o que promete em seu próprio nome e traz uma performance cheia de tecnicidades vertiginosas nesse debut. Os elementos jazzísticos se misturam perfeitamente numa pegada simbiótica e orgânica de soul funk e sonoridade ao vivo. Batera com batidas quebradas; tecladinho vintage cheio de chamego e swing melódico; saxofone e guitarra turbinados debulhando solos e improvisos digressivos; e um baixão segurando o groove: tudo num caldeirão com um delicioso ensopado musical. 🎷

 Modern Groove Syndicate - (2002) Modern Groove Syndicate:

01 Fryin' Eggs & Bacon

02 Coast To Coast

03 Bocci Balls

04 Chewin' The Fat

05 Back In The Kitchen [With Terry]

06 Mullets

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Ulf Sandberg Quartet - (1992) Ulf Sandberg Quartet

Não tenho nenhuma informação mais específica sobre esta bolachinha que lhe apresento hoje, então vamos encher linguiça do jeito que dá. Ulf Sandberg Quartet é um projeto sueco de acid jazz, e este é até onde me parece, o seu primeiro e único trabalho. Mais uma preciosidade da Acid Jazz Records que trago para cá. Coisa linda e gostosa de ouvir é para ser compartilhada por aqui. O quarteto é formado por Ulf Sandberg no piano, Krister Andersson no saxofone, Patrik Boman no baixo e Kurt Roxström. Um jazz tradicional se alia a elementos modernos trazendo digressões melódicas viajantes em performances ao estilo virtuose técnica; como sempre esperamos de trabalhos do tipo. Aqui o refinamento estético acaba se aproximando mais da introspecção dos maneirismos clássicos, e os estados mentais provocados são mais os contemplativos e vaporosos. Até me imaginei sentadinho no sofá acompanhado dum drink e um charutão, enquanto os pensamentos vagavam livres pelo horizonte, rsrsrs. Bolachinha sossegada e ao mesmo tempo carregada de tecnicidade esvoaçante. Boa viagem! ☁

 Ulf Sandberg Quartet - (1992) Ulf Sandberg Quartet:

01 Bolivia

02 Blue Reflections

03 I Mean You

04 Manhatten Transfusion

05 Driftin'

06 Samba For Someone

07 Like A Child

08 Carlton In And Out

09 Bolivia (Alternate Mix)

10 Tildess

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Five Alarm Funk - (2020) Big Smoke

Five Alarm Funk é um xodó deste humilde blog, e nos últimos tempos estou em débito com postagens sobre eles. Com esta tento recuperar a falta que estes camaradas canadenses nos faziam. Big Smoke é o sétimo álbum de estúdio e o mais recente deles; e está excelentíssimo como sempre! O senhor Tayo Branston, baterista, vocalista e líder da banda, diz o seguinte sobre esse trabalho: "Big Smoke é o álbum mais forte, mais funk e mais energizado que já criamos, é o culminar de 17 anos criando, gravando e tocando juntos. Nós o chamamos de punk funk - tem a pegada de uma música dance pesada com a energia de um concerto ao vivo tumultuado". Como é de se esperar, o som dessa trupe passa por vários estilos e ritmos que aglutinam-se simbioticamente num soul-funk, afrobeat, jazz, fusion, e elementos progressivos cheios de balanço e malemolência que debulham um arsenal multicolorido de sonoridades alegres e potentes. Linhas de metais sempre muito expressivas e elegantes; guitarras com riffs muito bacanas e inspirados; e batera e baixo segurando o ritmo com força e destreza absolutas. Foda de novo! 💪

 Five Alarm Funk - (2020) Big Smoke:

01 Awooga

02 Mufasa

03 Wake The Funk Up [Feat. Leo P]

04 Big Smoke

05 Chango Vudu

06 We Play The Funk [Feat. Bootsy Collins]

07 Wheels On The Bus

08 Chaos Is A Ladder

09 Put Some Mustard On It

10 Thumper

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7for4 - (2014) Splash

7for4 é um quarteto alemão de jazz-fusion e progressive rock. A música destes camaradas é lindamente instrumental e ainda traz um pouquinho do peso do metal para a sua estética. O líder é o guitarrista Wolfgang Zenk, que além de empresário e professor do Munich Guitar Institute, também ficou conhecido como guitarrista do Sieges Even, e que é auxiliado pelo baixista Markus Grützner, Klaus Engl na bateria e Markus Froschmeier no teclado. Splash é o terceiro álbum do grupo. Mais especificamente a música de Splash traz composições ao estilo jazz-rock com seções de metais computadorizadas, combinações de piano com digressões melódicas em solos de guitarra emocionantes e dramáticos. O álbum foi influenciado pela música de Frank Gambale misturada com Panzerballett. Splash é um álbum que atrairá fãs de guitarras ardentes e virtuosamente técnicas, bem como fãs de progressive rock e metal. Este é o tipo de música que muito me representa, misturando uma série de estilos e fazendo uma orgia avant-garde. Do início ao fim é como se passássemos por uma ópera trágico-guitarrística efervescente! 🔥

7for4 - (2014) Splash:

01 Junk Funk

02 Fortune

03 Downhill

04 If Only

05 The Scent

06 Murder She Said

07 Fiesta

08 Shhhh

09 Lesson Learned

10 Doubt And Ask

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Spyro Gyra - (1980) Catching The Sun

Wikipédia: "Spyro Gyra é uma banda americana de jazz-fusion originalmente formada em meados de 1970 na cidade de Buffalo. A banda tem cerca de 29 álbuns gravados, com um total de vendas superior a 10 milhões de unidades. Estão entre as mais prolíficas e bem-sucedidas bandas do gênero. [...] Algumas músicas do seu repertório ficaram marcadas por sua utilização em spots comerciais e como tema de abertura de programas de rádio e televisão, como no caso de 'Lovin You' (deste álbum Catching The Sun) que foi tema de abertura do programa Telecurso 1º Grau e a música 'Bob Goes To The Store' (do álbum Breakout) que foi tema da vinheta do programa Free Jazz Festival, exibidos na Rede Globo nos anos 80 e início dos 90. [...] Sua música possui influências que vão desde o smooth jazz, combinado com jazz e elementos do R&B, funk e pop music. Os principais fundadores foram o saxofonista e compositor Jay Beckenstein e o tecladista Tom Schuman". - Catching The Sun é o terceiro disco do grupo, e nele  continuamos a perceber a excelência técnica, o bom gosto e o alto refinamento estético de músicos profissionais. 🎷

 Spyro Gyra - (1980) Catching The Sun:

01 Catching The Sun

02 Cockatoo

03 Autumn Of Our Love

04 Laser Material

05 Percolator

06 Philly

07 Lovin' You

08 Here Again

09 Safari

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The Hi-Fly Orchestra - (2008) Mambo Atomico

O grande som do jazz, latin e samba dos anos 60, aqui volta mais uma vez às suas raízes extraordinárias. The Hi-Fly Orchestra, banda alemã, em 2008 trouxe o seu interessantíssimo segundo álbum Mambo Atomico para nos fazer dançar. Eles convidaram a carismática vocalista Miriam Aida para se juntar à festa musical em duas faixas. Outros convidados que estão aqui para inspirar são Norbert Küpper na percussão e Gabriel López na cuíca. The Hi-Fly Orchestra foi fundado em 2005 por Jerker Kluge e Florian Riedl. A intenção era fazer música acústica para dançar, sem DJs, eletrônicos ou samples. Ritmos pesados ​​e ásperos são tocados por bateria, contrabaixo, congas e piano, apoiando as maravilhosas linhas de trompete de sax e trombone. A alta musicalidade dos seis membros do grupo e o som original de seus instrumentos garantem a performance mais autêntica com um som absolutamente energético. Embora tocado por jovens músicos, que são influenciados por todos os tipos de música hoje, a intenção era criar uma música que soasse tão moderna quanto os discos de jazz clássicos da era do blue note. 🎷

 The Hi-Fly Orchestra - (2008) Mambo Atomico:

01 Carioquinha

02 Polonesa

03 Crosstown Traffic

04 Mrs. Shing-A-Ling

05 Hi-Fly Stomp

06 Mambo Atomico

07 Afro-Boo

08 Chove Chuva

09 Gettin' Down

10 The New B!

11 SP Samba

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Groove Collective - (1999) Declassified

Seguindo também a filosofia do ecletismo musical experimental, a banda estadunidense ganhadora do Grammy de melhor álbum de jazz contemporâneo, Groove Collective, chega neste humilde blog para somar com sua musicalidade multicultural e versátil. Formada em 1990 pelos músicos, Itaal Shur nos teclados, MC Gordon "Nappy G" Clay, na percussão, Richard Worth na flauta, Genji Siraisi na bateria, Jonathan Maron no baixo, Jay Rodriguez no saxofone, Chris Therge na percussão, Fabio Morgera no trompete, Bill Ware no vibrafone e Josh Roseman no trombone, temos aqui um verdadeiro coletivo. Declassified é o quarto álbum da trupe. A música do coletivo reflete a ampla experiência e as influências individuais de cada integrante. Essa rapaziada não tem medo de experimentar e sua habilidade técnica os qualifica a embrenhar-se por vários ritmos e gêneros com estilo e excelência. Jazz tradicional, latin-jazz, acid jazz, afro-pop, afrobeat, hip-hop perfilam bombados de groove numa estética R&B polivalente noventista. Plenamente dançante e ainda por cima, lindamente técnico! 👑

 Groove Collective - (1999) Declassified:

01 Up All Night

02 Everything Is Changing

03 On A Feeling

04 Some People

05 Valiha

06 Undercover Life

07 Guara Rumba

08 Crisis

09 End Transmission

10 Sabrosona (Song For Chucho)

11 Nature Of A Freak

12 Triage

13 Martha My Dear

14 Sabrosona (Reprise)

15 Mrs. Strangelove

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ArtOfficial - (2008) Fist Fights And Foot Races

Sempre gostei muito de rap, mas não qualquer tipo de rap. Além de ritmo e poesia, é preciso ter estilo. É preciso ter uma certa classe na abordagem lírica dos temas e no desenvolvimento instrumental. A persuasão neste gênero musical também está no tratamento estético dado a parte não verbal. Para mim, um instrumental bem trabalhado acaba por falar muito mais do que mil palavras. Os sons falam ao coração e as palavras a razão. No caso da banda ArtOffical, a união amistosa do trabalho verbal e instrumental são uma prerrogativa para a construção de uma boa música que dialogue com ambos. O rap executado pelos caras ultrapassa o paradigma convencional de MC's e DJ. O que temos aqui não são apenas boas rimas swingadas, belos temas existenciais verbalizados e beats groovados; o que temos também é uma banda firmeza mostrando o melhor de suas influências do jazz e soul-funk, e com um maravilhoso conjunto de metais cantando melodias refinadíssimas. Tudo com muito estilo! Fist Fights And Foot Races é o primeiro álbum do grupo. Ritmo e poesia fluindo em um colorido sonoro diferenciado. 👍

 ArtOfficial - (2008) Fist Fights And Foot Races:

01 K33

02 Big City Bright Lights

03 Skunk Ape

04 Eyes Of A Stranger

05 Too Nasty

06 Gone

07 Clockwork

08 Bottle Of Hope

09 Remember The Days

10 Rewind

11 Word Bending

12 Architect

13 Sound Check On Saturn

14 Big City Bright Lights (Shin Ski Remix)

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The Funky Knuckles - (2014) Meta-Musica

Começo a formular uma teoria esdrúxula de que quanto mais feia e meia-boca a capa dum disco, mais foda e fenomenal é a musicalidade da parada. Se é verdade verdadeira, não sei, mas isso serve perfeitamente para esta bolachinha de hoje. The Funky Knuckles, banda estadunidense, se auto define da seguinte forma em sua página do Bandcamp: uma orquestra de world-jazz clássico composta por super-homens cibernéticos geneticamente aprimorados e onde seus ritmos alucinantes e sua complexidade harmônica abalarão sua frágil psique e o deixarão sentindo-se afogado numa poça de leite fresco de lhama. Bem, não foi exatamente assim que me senti ao ouvir Meta-Musica, rsrsrs, o segundo álbum do grupo, no entanto, posso dizer que é de fato um discaço da porra! Me surpreendeu! Mas é claro, falo dum disco para quem aprecia malabarismos técnicos performáticos virtuosísticos. Disco para quem curte instrumentalização digressiva e escalonada em miríades de melodias. E tudo isso num transbordante puta groove pesadão jazzístico e experimental. Pode chegar, pois o arrebatamento estético aqui está garantido! 👊

 The Funky Knuckles - (2014) Meta-Musica:

01 1,2,3,4 How Bout Them Funky Knuckles

02 16 Bars

03 Rain Journey

04 Mystery Song

05 1,2,3,4 Interlude

06 Kyle's Dance

07 New Leaf

08 Micro Clown

09 1,2,3,4 [Feat. Cyfa Fix]

10 Shield Of Faith

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Dean Brown - (2000) Here

Dean Brown é um guitarrista francês naturalizado americano e um dos maiores expoentes do jazz-fusion contemporâneo. Participante de uma imensidão de projetos com outros expoentes de sucesso do jazz-fusion como Marcus Miller, The Brecker Brothers, Billy Cobham, David Sanborn, Bob James, George Duke e muitíssimos outros mais, viajou o mundo todo esmerilhando sua virtuose técnica em performances mirabolantes. O trabalho de Dean pode ser ouvido em incrivelmente mais de 100 álbuns do universo jazz-fusion, incluindo quatro deles vencedores do prêmio Grammy. A lista de colaborações do camarada é extensa! Daí dá para calcular a experiência, a qualidade e confiança que se pode depositar no seu trabalho. Here é a primeira bolachinha de estúdio de sua carreira solo. Se você for mais um que adora um groove pesadão com execuções melodiosas em solos técnicos de quem realmente sabe fazer um instrumento espumar uma miríade de notas, esse petardo jazzístico é a suruba musical ideal. A magia aqui não está só na guitarra de Dean, mas em toda a labuta dos outros instrumentos também. Porrada! 👊

Dean Brown - (2000) Here:

01 TakeThis!

02 Gemini

03 Back In The Day

04 Seven Groove Interlude

05 Tell It (Like It Is)

06 Big Foot

07 The Clave Groove

08 Billy Groove Interlude

09 Believe Me

10 Solid

11 Baby You're A Rich Man

12 Just For Kicks

13 Seven Groove Interlude

14 The Battle's Over (For Jaco)

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Nils Landgren Funk Unit ‎- (2007) Licence To Funk

Nils Landgren é um trombonista sueco altamente gabaritado, com um currículo musical acadêmico de dar inveja a qualquer um, e músico orquestrador reconhecido internacionalmente. Tem uma porrada de projetos paralelos com outros excelentes músicos, e Nils Landgren Funk Unit é apenas um desses tantos. Licence To Funk é o seu quinto álbum de estúdio. Sem medo de experimentar, Nils perpassa feroz por vários gêneros e ritmos demonstrando sua paixão pela música, e em Funk Unit, a empreitada se define numa excelente performance virtuose de jazz-soul-funk. Do início ao fim da bolacha é uma paulada de groove mais sensacional do que a outra, onde os malabarismos melódicos do trombone de Nils chega chegando com seus fluxos ascensionais cheios de brilho, e ainda recebendo o complemento de outros metais incendiários como o sax e trompete. O trabalho tem como colaboradores: Nils Landgren no trombone e vocais, Ray Parker Jr. na guitarra e vocais, Ida Sand no teclado e vocais, Magnus Lindgren no sax, flauta e trompete, Magnum Coltrane Price no baixo e vocais, e Wolfgang Haffner na batera e vocais. 🎷

Nils Landgren Funk Unit ‎- (2007) Licence To Funk:

01 House Party

02 Freak U

03 24Hours

04 Stuff Like That

05 Slowfoot

06 Capetown Shuffle

07 At Home

08 Secret

09 Samplerayt

10 For Those Who Like To Party

11 Brazos River Breakdown

12 Tomomis Tune

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Galliano - (1992) A Joyful Noise Unto The Creator

 

Galliano foi um grupo britânico de acid jazz e um dos primeiros a assinar um contrato com a prestigiada gravadora Acid Jazz Records. Formado em 1988 por um coletivo despretensioso que reunia-se aqui e acolá para algumas experimentações musicais, tinha como integrantes o DJ Rob Gallagher nos vocais raps, Constantine Weir nos vocais melodiosos, Crispin Robinson na percussão, e mais os colaboradores itinerantes, Valerie Etienne também nos vocais, Mick Talbot no teclado, Crispin Taylor na batera, Mark Vandergucht na guitarra e Ernie McKone no baixo. Todo o trabalho dessa galera pode ser conferido num de seus principais álbuns, A Joyful Noise Unto The Creator, o segundo de sua carreira. Aqui o ecletismo musical experimental típico dos anos noventa tem um dos seus grandes representantes. O molejo malandro do rap se uni a uma estética urbana remetendo-nos à atmosfera flutuante dum trip-hop com potentes bases na linha jazz-funk. Garanto-lhe que essa mistura feita com toda precisão técnica é quase uma raridade hoje, onde elementos eletrônicos digitais exagerados são abundantes em detrimento ao som orgânico. 👍

Galliano - (1992) A Joyful Noise Unto The Creator:

01 Grounation (Pt.1)

02 Jus' Reach

03 Skunk Funk

04 Earth Boots

05 Phantom

06 Jazz!

07 New World Order

08 So Much Confusion

09 Totally Together

10 Golden Flower

11 Prince Of Peace

12 Grounation (Pt.2)

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Sam Paglia - (2008) Electric Happiness

Compositor, letrista, organista Hammond, cantor, pianista e tecladista (especializado quase exclusivamente em teclados vintage como Fender Rhodes, Wurlitzer, Clavinet e piano Moog), designer e escritor, eis o versátil senhor Sam Paglia. Com um contrato com o selo italiano especializado em acid jazz, Irma Records, lançou uma porrada de discos e tornou-se um dos principais artistas italianos do gênero. Electric Happiness é o sétimo álbum de estúdio de sua carreira. Também especializado em trilhas sonoras para TV e cinema, Sam usa dessa experiência para temperar sua sonoridade com elementos característicos das tradicionais séries e filmes policiais setentistas. É influenciado pelo jazz, soul e funk estadunidenses, e ainda traz uma carga do groove italiano tradicional e da bossa nova brasileira para sua música, o que dá um toque especial e original ao seu estilo. Electric Happiness incorpora aquela descontração dançante, aquele molejo tradicional, e aquela virtuosidade técnica performática que são típicas de toda bolacha jazzística que se preze. E aqui o diferencial são os tecladinhos pegando fogo e incendiando tudo! 🎹

Sam Paglia - (2008) Electric Happiness:

01 Vespa Soul

02 Unkamunka Walk

03 Bobsamnova

04 Una Donna Scimmia

05 Greasy

06 Hotel Ukraina

07 Wandrè

08 Electric Happiness

09 Mundial '70

10 Sammy's Dream

11 Fried Noodles

12 La Nebbia Gratis

13 Uncle David

14 Let The Music Be The One

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The Whole Thing - (1992) The Whole Thing

Mais um daqueles discos de algum artista alternativo que procuramos adoidado informações sobre ele na internet e não encontramos nadica de nada. Resta-me então elaborar uma embromação resenhística com os parcos elementos que estão disponíveis na própria bolacha. The Whole Thing provavelmente é um grupo britânico de acid jazz que aparentemente só lançou esta única bolachinha aqui autointitulada, e pelo selo majestoso Acid Jazz Records (e aí você já sabe que é coisa fina!). Na página do Discogs sobre o disco se encontra os seguintes créditos compositivos: batera e percussa por Jan Kincaid; baixo duplo por Julian Crampton; baixo elétrico por Jerry Meehan e Per Kincaid; guitarra por Phil Hudson; trombone por Dennis Rollins; trompete por Gerard Presencer; e tudo escrito, arranjado e produzido por Michael Smith, que também assume posição nos teclados, piano, flauta e saxofone. Quase uma orquestra! E quanto a bolacha? Acid Jazz maroto e clássico! Oito faixas transbordantes de pura virtuosidade técnica e estilo refinado. Você não acha que eu a colocaria aqui à toa, né, meu camarada?! Discão! 😎

 The Whole Thing - (1992) The Whole Thing:

01 Another Time

02 S All In

03 Natural Feeling

04 Missing You Already

05 Who's Got The Makings

06 Rubbernecking

07 Peer Pressure

08 Rope Walks

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Michael Jackson - (1979) Off The Wall

Lindo! Maravilhoso! Fantástico! Espetacular! Posso escrever esta mini resenha inteira só com elogios, pagação de pau e rasgação de seda. E se não gostarem, estarei cagando e andando! Porra! Sou fã deste maluco desde os meus 12 anos de idade. E, bons tempos em que as crianças escutavam música pop de qualidade e muito bom gosto produzidas por caras como o senhor Qunicy Jones. Hoje sabemos que os pequeninos se entopem com o lixo pervertido e depravado dum funk carioca. Michael Jackson está na base e é um dos meus principais fundamentos estético-musicais. Se eu fosse um cantor, com certeza me espelharia nele para compor meu estilo vocal - assim como podemos ver nos apaixonantes vocais do ex-Monuments, Chris Barretto. Off The Wall é o quinto álbum solo de sua discografia. Como quase tudo aquilo que Michael desenvolveu, temos aqui um clássico e grande sucesso. Vários hits conhecidos do público também estão presentes nessa pérola. O groove setentista do verdadeiro funk, disco e smooth jazz permeiam cada balanço dos belos arranjos dessa estupenda bolacha. Pode chegar, o bagulho é foda! 👊

 Michael Jackson - (1979) Off The Wall:

01 Don't Stop 'Til You Get Enough

02 Rock With You

03 Working Day And Night

04 Get On The Floor

05 Off The Wall

06 Girlfriend

07 She's Out Of My Life

08 I Can't Help It

09 It's The Falling In Love

10 Burn This Disco Out

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Rock com você, meu bem!

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