Lettuce - (2019) Elevate

Por mais de duas décadas, Lettuce, banda estadunidense, trouxe uma nova vitalidade ao funk clássico, combinando seus grooves suaves e espirituosos com urgentes inspirações do hip-hop. Musicalidade excepcional marcada por improvisações cheias de estilo são elementos essenciais de sua alquimia sonora. Composta por Adam Deitch na batera, Adam Smirnoff e Eric Krasno nas guitarras, Erick "Jesus" Coomes no baixo, Neal Evans no teclado, Nigel Hall no teclado e vocais, Ryan Zoids no saxofone, e Eric Bloom no trompete, essa mini orquestra exibe sua competência técnica em performances que contagiam de alegria seu público. Elevate é a sexta e atualíssima paulada de estúdio dessa rapaziada. Eis uma bolacha repleta de brilho e personalidade, repleta de grooves bombados e vigorosos que levantam qualquer defunto! Cada faixa trás uma ferocidade arrebatadora nas batidas, numa pegada quente cheia de força e vontade; os metais são impactantes, causando choques rítmicos em cada marcação certeira; teclados, guitarras e baixão criam aquela ambientação malemolente que nos acaricia e seduz. Gostoso demais!

Lettuce - (2019) Elevate:

01 Trapezoid

02 Royal Highness

03 Krewe

04 Shmink Dabby

05 Everybody Wants To Rule The World

06 Gang Ten

07 Ready To Live

08 Larimar

09 Love Is Too Strong

10 Purple Cabbage

11 Trapezoid Dub

Deguste um fluxo:

Visite a página do artista: Lettuce

Siga o fluxo!

The Haggis Horns - (2007) Hot Damn!

The Haggis Horns quase não precisa de introdução, tendo estado na vanguarda da cena do funk no Reino Unido desde que chegaram à nossa atenção como uma seção virtuosística de metais do lendário álbum Keb Darge Presents The New Mastersounds em 2001. Em seguida, formaram sua própria banda completa em 2004 e tem atualmente quatro álbuns. Hot Damn! é o seu primeiro trabalho. Eles têm agitado multidões em todo o mundo há anos, conquistando fãs com seu distinto funk eclético que combina break-beats, afrobeat, soul e hip-hop. Os membros do The Haggis Horns tocaram e gravaram com artistas como Jamiroquai, John Legend & The Roots, Amy Winehouse, Corinne Bailey Rae, Take That, Mark Ronson, Martha Reeves, Roots Manuva, Lou Donaldson, Elbow, Nightmares On Wax, Dennis Coffey, Adele, Finley Quaye, Robbie Williams, Morcheeba, Duran Duran, Craig Charles Presents The Fantasy Funk Band, The Cinematic Orchestra, Lisa Stansfield, Kano, Estelle, Lily Allen, KT Tunstall e Snowboy, para citar alguns. Bem, só com esse currículo de experimentações e performances, já sabemos o que esperar de Hot Damn!.

The Haggis Horns - (2007) Hot Damn!:

01 Enter The Haggis

02 Pipe Bag

03 Hot Damn! [Feat. John McCallum]

04 The Traveller Part One

05 The Traveller Part Two

06 Eskimo

07 Huffalump

08 The Bump

09 Got To Lose Your Way [Feat. John McCallum]

10 Tribe Vibes

11 The Naughty Buddha

12 Who's Gonna Take The Weight

Deguste um fluxo:

Visite a página do artista: The Haggis Horns

Siga o fluxo!

Big Boss Man - (2005) Winner

Big Boss Man é uma banda inglesa de soul-funk gelatinoso psicodélico. Winner é o seu excelentíssimo segundo álbum. Continuam bem, e acredito que com o andar de sua carruagem artística, ainda não deixaram a peteca musical cair. Carruagem e peteca caem bem como metáforas aqui, pois a sonoridade dessa rapaziada nos infere imagens claras de movimento, fluência, balanço e danças saltitantes. A primeira faixa Kelvin Stardust já inicia-se numa pegada bruta de batera acompanhada por um tecladinho setentista venenoso e uma guitarra atulhada de swing; é um saboroso convite para toda a pancada musical da faixas posteriores. O disco continua e mutações flutuantes vão se embrenhado explosivas em efeitos meio eletrônicos, meio orgânicos, numa suruba sonora super volatilizante de grooves pesados e firmes. Fusões sonoras mirabolantes derretem-se no ar ao desdobramento de cadências melódicas virtuosísticas, e uma base poderosa alinha-se desta vez numa mistura de experimentos rock'n'roll. Um tempero de delay cai bem para dar aquele efeito psicodélico maroto e ecos de profundidade viajante. Outro disco show de bola!

Big Boss Man - (2005) Winner:

01 Kelvin Stardust

02 Fall In Fall Out

03 Complicated Lady

04 Tu As Cache Mon Talent Ma Cherie

05 Reach Out

06 Oh My Gawd

07 B.O.O.G.A.L.O.O

08 Fever Special

09 Everybody Bogaloo

10 Jackson Is

11 The Hawk

12 Got It So Bad

13 Deception

Deguste um fluxo:

Visite a página do artista: Big Boss Man

Siga o fluxo!

The Link Quartet - (2004) Italian Playboys

The Link Quartet nasceu em 1993 e, ao longo dos anos, construiu uma reputação mundial e se tornou uma das bandas mais distintas relacionadas ao som de órgão Hammond. Uma mistura única de funk, rock e soul, fortemente ligada às gloriosas bandas do passado e sempre apontada para o futuro com um toque moderno e inconfundível. A banda sempre trabalhou duro no estúdio e lançou seis álbuns de estúdio, dois ao vivo, vários singles e EPs e apareceu nas compilações mais importantes das últimas duas décadas, trabalhando com gravadoras como Acid Jazz, Record Kicks, Hammond Beat, Sony, Soundflat e muitos outros. Ao vivo, The Link Quartet se apresentou em quase todo o mundo, dividiu o palco com artistas como Brian Auger, The Music Machine, Manu Chao, Sharon Jones & The Dap Kings, Charles Bradley, Big Boss Man, entre outros e participou de alguns dos festivais mais eminentes. O Link Quartet passou o último ano em turnê pela Itália, França, Espanha, Bélgica e Alemanha, trabalhando em novas músicas e construindo um novo som coletivo forte e dinâmico. Italian Playboys é o seu primeiro álbum.

The Link Quartet - (2004) Italian Playboys:

01 Move Move Move

02 Italian Playboys

03 Deliquesced By Devonshire

04 Milwaukee Hunter

05 Rubber Monkey

06 Greased On Delta Street

07 Janine

08 Portofino Vespa Rider

09 Ladyshave

10 Glass Onion

11 Briar Patch

12 After And Once Again

13 Spider Baby

14 Take Four

Deguste um fluxo:

Visite a página do artista: The Link Quartet

Siga o fluxo!

Redtenbacher's Funkestra - (2015) Dr. Hypenstein

Em Dr. Hypenstein, Redtenbacher's Funkestra traz seu super dançante funk porreta. O baixista, compositor, arranjador e líder de banda Stefan Redtenbacher é o cérebro por trás de Dr. Hypenstein, que inclui performances excepcionais em faixas como Bassface, Bassbulator, Right On It e Supergalactic, e que ainda as expande ecleticamente para incorporar efeitos eletrônicos sintéticos. Este é o oitavo álbum do grupo que se apresenta regularmente no lendário 606 Club e outros locais de Londres. Entre os músicos convidados estão Fred Wesley, Alfred “Pee Wee” Ellis, “Doc” Kupka, Lee Thornburg e Lenny Pickett do Tower Of Power, Eric Krasno do Soulive, Stanton Moore do Galactic; as seções de metais são de Prince, Incognito e The Brand New Heavies. Redtenbacher, nascido na Áustria, apaixonou-se por Herbie Hancock e Maceo Parker desde o início, depois estudou no Conservatório de Viena e na Berklee College Of Music de Boston e gravou e se apresentou com lendas como Steve Winwood, Jack Bruce, Amy Winehouse, Lulu, Mica Paris, Steve Winwood, Jack Bruce, e Herb Alpert. Com esse currículo não preciso dizer mais nada.

Redtenbacher's Funkestra - (2015) Dr. Hypenstein:

01 Dr. Hypenstein

02 Baby Fat

03 Go Mo

04 Funktionality

05 Swagger

06 Cave Canem

07 Bassbulator

08 Right On It

09 Bassface

10 Macho Matchup

11 Busted

12 Tower Of TNT

13 Supergalactic

Deguste um fluxo:

Visite a página do artista: Redtenbacher's Funkestra

Siga o fluxo!

Orgone - (2001) Orgone

Orgone é uma banda estadunidense de soul-funk. Este é o seu primeiríssimo álbum auto-intitulado lançado no ano de 2001. De lá para cá a banda lançou outras preciosidades que vale a pena você dar uma conferida. Sempre seguindo um estilo mais eclético e diversificado do soul-funk, a banda ousa experimentar com precisão técnica e performática, miríades de ritmos que junto com o funk fizeram sucesso nos idos dos anos 60 e 70. Soul-funk, jazz, afrobeat e rock psicodélico entram com esplendor no menu dessa rapaziada. Este álbum traz a simplicidade e objetividade de elementos essenciais que a banda desenvolveu com ascendente evolução em seus ulteriores trabalhos. Com apenas nove faixas inteiramente instrumentais, o disco se parece com um ensaio de amigos onde floreios experimentais delineiam-se despretensiosos na busca de uma sonoridade crua, limpa e singela, que de forma natural encontra o seu caminho estético. Bons discos são feitos assim: sem preocupação, na tranquilidade, e seguindo o fluxo natural da inspiração. Puro relax nessa bolacha. Abra uma breja e sinta a brisa!

Orgone - (2001) Orgone:

01 Nasty Hats

02 Kama Sutra

03 Downtime

04 Captain´s Log

05 Deep Wank

06 Hott Karl

07 Soul Strut

08 Hambone 2000
09 Dub Karl

Deguste um fluxo:

Visite a página do artista: Orgone

Siga o fluxo!

Monophonics - (2007) Playin & Simple

Monophonics alcançaram o posto de uma das principais bandas de soul estadunidense. Seu som é inspirado igualmente pelo soul clássico, pelo funk pesadão e groovado, pelo rock psicodélico e pelas composições clássicas americanas. Os principais membros da banda moram ao norte de São Francisco, CA, no condado de Marin, um local reverenciado entre artistas, surfistas, hippies e músicos. Os membros da banda reverenciam e honram simultaneamente a tradição musical altamente diversificada da Bay Area, que remonta à revolução psicodélica de Haight-Ashbury e a multiculturalidade funk de um Sly & The Family Stone. Fazem parte da empreitada os senhores: Austin Bohlman (bateria), Ian McDonald (guitarra), Ryan Scott (trompete e percussão), Kelly Finnigan (teclado e órgão) e Max Ramey (baixo). Playin & Simple é o primeiro álbum do grupo, e nele encontramos a verve estonteante e eclética que se desdobra virtuosisticamente em ritmos soul-funk, jazz e afrobeat. Tudo numa produção que preferencialmente dá ênfase na organicidade e naturalidade do som ao vivo.

Monophonics - (2007) Playin & Simple:

01 Quiet Riot

02 The Ill Quiver

03 Jinx

04 Lumberjack

05 Ashes

06 Baobab Tree

07 Wrecking Ball

08 Stardust

09 Silver Peso

10 Baobab Remix

Deguste um fluxo:

Visite a página do artista: Monophonics

Siga o fluxo!

Speedometer - (2010) The Shakedown

Banda de soul-funk da Inglaterra: eis o Speedometer. Cru, pesado, super orgânico numa pegada quase toda próxima do som ao vivo. The Shakedown é a sua sexta quentíssima bolacha. Neste trabalho temos a seguinte formação: Sting Davies no órgão; Leigh Gracie na guitarra e percussão; Richardo Hindes no baixo; Simon Jarrett no saxofone tenor; Matt McKay no alto saxofone, saxofone barítono e flauta; Neil Penny no trompete; Chris "Professor" Stramer na batera; Matt Wilding na percussão; e várias participações especias de vocalistas especiais. Outro mega grupo para abalar as estruturas de nossos esqueletos com muito balanço e molejo maroto. Essa bolacha apresenta-nos um soul que vai além das fórmulas tradicionais de se fazer esse tipo de música, pois, sem receio de experimentar, lasca combinações que ora desenrolam-se virtuosamente em digressões jazzísticas, ora transformam tudo numa macumbaria percussiva dialogando com algo próximo dum latin jazz. Um disco nervoso, com um groove pesadão e encorpado, com uma batera arregaçando numa quebradeira de ritmo sincopado, e com metais solfejando alegria brilhante.

Speedometer - (2010) The Shakedown:

01 Again And Again [Feat. Natasha Watts]

02 La Nueva Manera [Feat. Snowboy]

03 You've Made Me So Very Happy [Feat. Ria Currie]

04 Lover And A Friend [Feat. Myles Sanko & Ria Currie]

05 Orisha (Bata Interlude) [Feat. Snowboy]

06 Orisha [Feat. Snowboy]

07 The Shakedown (Say Yeah) [Feat. Martha High, Myles Sanko & The Stilhouettes]

08 Rubberneck

09 Dragging Me Down

10 Take Me On

11 Dragging You Down

12 Kool To Be Uncool

Deguste um fluxo:

Visite a página do artista: Speedometer

Siga o fluxo!

Sharon Jones & The Dap-Kings - (2005) Naturally

Do blog Women Of The Ghetto: "Sharon Jones nasceu em maio de 1956 e começou a cantar ainda criança em corais de igreja. Segundo algumas pesquisas que fiz, ela sempre teve talento, porém não era reconhecida e por isso tornou-se carcereira de uma penitenciária em Nova York e depois trabalhou também com carro-forte. Em 1996 os Dap-Kings que na época se chamavam Soul Providers se preparam para gravar um disco com Lee Fields, e os produtores precisavam de 3 garotas para fazer backing vocal, e Sharon, como era casada com o saxofonista, havia sido indicada por ele para fazer parte desse tal trio, porém, Sharon questionou: 'Por que três garotas, se eu posso fazer isso sozinha?' E foi aí que ela retornou ao meio musical. Como foi dito na Folha Online: 'Puramente da velha-guarda do soul music, Sharon Jones possui uma voz potente, de alcance profundo, que utiliza para buscar uma certa pureza perdida do soul, timbres que remetem aos clássicos dos selos Motown e Stax'". - De fato, o segundo álbum de Sharon Jones, intitulado Naturally, parece algo vindo de um passado nostálgico.

Sharon Jones & The Dap-Kings - (2005) Naturally:

01 How Do I Let A Good Man Down

02 Natural Born Lover

03 Stranded In Your Love

04 My Man Is A Mean Man

05 You're Gonna Get It

06 How Long Do I Have To Wait

07 This Land Is Your Land

08 Your Thing Is A Drag

09 Fish In The Dish

10 All Over Again

Deguste um fluxo:

Visite a página do artista: Sharon Jones & The Dap-Kings

Siga o fluxo!

Chris Joss - (2010) Monomaniacs, Vol. 1

Chris Joss é um produtor e multi-instrumentista francês que até o momento nos presenteou com onze álbuns de estúdio; Monomaniacs, Vol. 1 é o sexto. Experimentos soul-funk setentistas mesclados inteligentemente com modernidades ecléticas e de bom gosto. Chris Joss não decepciona nunca; todos os álbuns dele postados até o momento por aqui são sempre de primorosa qualidade. Satisfação garantida! Prepare-se para dançar alucinadamente, para requebrar-se cheio de swing, e para entrar com força no embalo de baladas frenéticas. Atravesse túneis astrais retrospectivos e mergulhe nas ondas nostálgicas de musicalidade fluídica e hiper flutuante. Cada álbum desse camarada é um novo convite a um viagem muito particular, onde introspecções brisantes complementam-se dialeticamente com extroversões corporais extravagantes. Baixos encorpados; guitarrinhas melosas, aquosas borbulhantes de efeitos wah-wah; teclados progressivos e vintage; ambiências cósmicas; cítaras indianas malemolentes; e batuques sensualíssimos para dar muito fogo no rabo! Sensacional!

Chris Joss - (2010) Monomaniacs, Vol. 1:

01 We Got Some (Part 1 & 2)

02 Optical

03 Kali Flowers

04 Re-Volt

05 Ford Mustard Cutter

06 Keep On Digging

07 Mo Lovin

08 Shafro

09 Backbeating

10 Higway 75

11 Within

12 Jha Mon

Deguste um fluxo:

Visite a página do artista: Chris Joss

Siga o fluxo!